身兼 R&B 唱將及《新樂園》廠牌 CEO!專訪這位重新定義「全方位歌手」的音樂才子 ─ ØZI!

正當去年夏天,《中國有嘻哈》掀起一波嘻哈狂熱,不僅讓主流音樂市場注意到饒舌這個樂種、也讓不曾亦或較少接觸嘻哈的聽眾逐漸轉為嘻哈信徒。而延續這波熱潮,由台灣眾位新興饒人所共構《走到飛》,絕對能說是創造台饒新巔峰!不僅讓許多新生代、如 呂士軒、熊仔、Barry Chen 和 B.C.W 大放異彩外,也使兩位 R&B 歌手 ─ Julia、和 ØZI 一戰成名!
提到 ØZI 這位饒、唱俱佳的歌手,用「才子」形容一點都不為過。正因為過去定義「全方位歌手」,可能就是會 “寫詞" 加上 “做曲"。但 ØZI 的才華卻不僅如此,包括音樂的編曲、音樂錄影帶的拍攝、剪輯甚至都能經他之手!且於去年,ØZI 也夥同兩位金牌音樂製作人─ 剃刀蔣 和 米奇林MCKY 共創的《新樂園 Forbidden Paradise》廠牌,其更被堪稱華語 PBR&B 的獨霸之秀!而時逢 ØZI 同名專輯發行之際,COOL 很開心邀請到這位 R&B 才子進行訪談,一同聊聊這位饒舌 CEO 的 hip-hop 歷程!

JASON5553

 

台灣現有的饒舌廠牌都具備自己的風格,想請問 ØZI 認為《新樂園》的特色在哪?

我覺得《新樂園》跟其他家比較不一樣的是,我們會比較著重在 R&B 上面,雖然我們有做很多嘻哈風味的歌曲、或者是我現在的歌裡面有濃厚的嘻哈味道,但主軸上,我們還是希望《新樂園》能將 R&B 帶向主流、走進華語市場。所以我認為《新樂園》未來的走向或者是尋找哪位歌手簽約,可能多會以 R&B 的曲風的方向繼續前進。

好奇你們會想把《新樂園》的發展著重於台灣嗎?還是有考慮延伸至國際?

我覺得《新樂園》還滿讓我期待的是,這個廠牌 run 了也快一年,而現在的走向甚至比我預期的還要更廣!現在《新樂園》這個廠牌,是我認為有資格成為一個國際性的東西,所以我會希望《新樂園》能往世界性的等級去走,正因為這原因,我不會侷限自己的音樂一定要往華語音樂的方向去做。
當然我的歌曲也不會特別以全英文呈現,就只是在我的內心裡,我感覺這首歌會是什麼、我就會以什麼語言去創作,譬如〈Diamond〉這首歌,就用了一半英文一半中文呈現,這就是我想要表達的感覺。總而言之,我會希望廠牌以 “音樂性" 為主軸,讓《新樂園》走向國際化!

那目前有看到哪位 R&B 歌手是你們很有興趣簽入的嗎?

我們目前是邊做音樂邊去挖掘一些新人,畢竟《新樂園》才剛起步。但就我們自己身邊,是有看到幾位朋友可以聊聊、合作看看。我覺得現在越來越多人懂得去感受 R&B 的靈魂,像我常在 instagram 滑到唱歌很有 R&B 味道的素人,我就覺得這個只要稍為包裝、訓練一下,或許就能成為一位很屌的 R&B 歌手。

JASON5365

ØZI 的野心其實不小,因為你曾說過想讓台灣多些 R&B 音樂的能見度。所以就 ØZI 你的看法,台灣音樂圈是欠缺了什麼元素,讓 R&B 市場不是那麼蓬勃。

我認為台灣的音樂圈已經歷經過一個轉變期,終於在這個時間點有一群新的歌手出來,包括我、Julia 或者 J.Sheon 等等。我們是一個完全新的聲音、是以前華語音樂圈已經很久沒有見到的改變,而我們的野心就是讓華語音樂被世界看見。
儘管西洋音樂是流行先驅、緊追的可能是 K-Pop 或是 Grime,但可以知道這些東西是全世界都在聽的,不管聽眾懂不懂這些語言。所以用同樣的概念套用到華語音樂上,憑什麼別人聽不懂我們的語言就不聽我們的歌?我覺得音樂是個無國界的東西,語言在其中只是種表達方式罷了。我會希望我和現在新一代的歌手,都能有辦法把華語音樂再次放回國際舞台上面。

就大眾層面來講,對 R&B 的認知就是像王力宏、陶喆那樣不斷轉音的表現方式,那對 ØZI 自己而言,你會怎麼定義 R&B 呢?

我覺得 R&B 是一種靈魂。因為像王力宏、陶喆、甚至 J.Sheon,他們 R&B 的轉音法其實都不太一樣。如同 Usher、Chris Brown、Tinashe、Bryson Tiller 還有 Drake,儘管這些人的轉法和唱法都不太一樣,但他們卻都被定義為 R&B。
所以 R&B 對我的定義就是「你要去感受它的靈魂」,因為你在聽 R&B 的時候,絕對會有一個情緒,是你在聽其他樂種所沒有的。而那種情緒是煽情、是性感、是一種侵略性的感覺,不管你是在聽 Chris Brown 的慢歌,還是聽 Drake 搭著低沉的 808 在述說故事,你都能感受到這份情緒,所以這就是我自己對 R&B 的定義。

那 ØZI 眾觀國內的 R&B 歌手,你有喜歡誰?

在華語 R&B 裡面,影響我最多、小時候也最喜歡聽的可能是 Tank 跟小宇,他們兩個人影響我很多,正是因為他們的出現,才讓我感覺原來華語 R&B 這麼酷!但像 Tank、小宇、陶喆或者 J.Sheon 等等、他們的 R&B 都有自己獨到的特色,所以我不太會去指名特別喜歡誰。
這感覺就好像拿 Bryson Tiller,與 Christina Aguilera、Tori Kelly 這些轉音轉到爆炸的歌手做比較,是很難去選擇我最喜愛誰的。儘管他們同樣是唱 R&B 曲風,卻呈現不太一樣的氛圍,所以我很難去決定有哪位 R&B 歌手是特別吸引我。就像用嘻哈音樂比喻,你不會去說蛋堡、熱狗或是熊仔誰比較 hip-hop,因為每個人的表現方法都不同,包括連爵士和搖滾樂,你也很難去找到一個領域的象徵。

5R6A2091

因為先前的 Air Force 1「35周年活動」,ØZI 把 “奪愛" 二字設計到鞋子上,好奇你怎麼會這樣創作。另外,ØZI 有考慮開設服飾品牌嗎?

當時我在設計那雙 Air Force 1,我就很想把最代表 ØZI 的元素都放進去,像是 “紅色" 這個最代表我的色彩、還有「奪愛」這兩個字。R&B 對我而言,是帶有份很煽情的元素在裡頭,而「奪愛」這首歌,是我認為最能完整展現 RBR&B 氛圍的歌名、包括這首的歌詞內容。
至於美術創作的部份,其實我小時候就很喜歡去設計衣服、很想去創作些很酷的圖騰,因為我對時尚潮流這塊還滿有興趣的,像 Alexander Wang 那樣就是我一個很大的夢想。但我的美術創作也不侷限在服裝,就連 MV 裡面的美術我都會參與,因為未來我的 MV 都想走文藝一點,甚至到更抽象、更藝術感一些。

JASON5296

身為一位超凡的後起之秀,在短時間內就在饒舌圈颳起旋風,好奇是誰帶你進到台灣饒壇的?

肯定是蛋堡!因為他是第一位 share 我的音樂給嘻哈圈的人!儘管只是 share 在 facebook,但正因為他的 share、甚至在口語中有提到我這個人,才讓其他人認識了我,比如說 Nike、迪拉或者熊仔。

第一位啟發你、讓你喜歡上hip-hop的饒舌歌手是誰呢?

是 Eminem,因為我是從國一聽見他的音樂,才進而去聽到 50 cent、Dr.Dre、N.W.A。因為Eminem 的音樂,我才了解到嘻哈音樂吸引人的地方,像是如何用歌詞述說故事,用韻律、節奏感去傳達情緒等等。
至於華語饒舌,那就一定是熱狗,那時候〈我愛台妹〉、〈差不多先生〉超紅,是膾炙人口的兩首經典歌曲,也因為這樣子的契機,讓我認識到蛋堡的音樂,久而久之也開始研究台灣的饒舌,才發現這麼一個全新的世界!

 

JASON5541

好奇 ØZI 會關注現在新生代的饒舌歌手嗎?

台灣新生代應該就是指我們這群了吧,所以當然有在關注,甚至是都在聽我們這群人的歌曲。至於國外那些很多新生代、唱 trap 的饒舌歌手,像 Lil Yachty、Lil Uzi Vert、XXXtentacion 這些人,對我來講他們都是全新的聲音。
但我其實比較不能去理解 Trap,像我平常不會特別去聽 Trap music,因為對我來講 Trap 聽起來都差不多 (笑),比較會吸引我的會是不一樣的 hip-hop,像 J.cole、Chance the rapper、Kanye west 和 Pusha T 等等,我想我會更喜歡有音樂性一點。

想特別問 ØZI,你自己聽歌會比較注重「曲」還是「詞」?

我是注重一個平衡。這個 balance 很重要,如果你「」寫的太深奧,但是你忽略了編曲和旋律,聽久其實也沒辦法抓住我,因為我不會想在整整三分鐘裡聽他述說一件事情。然而也不能太著重在「」,但像 Trap、很多人說 Trap 只注重「」不管歌詞,但對我來講 Trap 是連曲都沒有在注重,就只是一直在唸一個三連音的氛圍罷了。
至於那個平衡,現在立刻浮出我腦海的是 J.cole〈Kevin’s Heart〉,因為這首歌的編曲好簡單,但是它的 grooving 卻很吸引人,然後 J.cole 寫的歌詞又有一個故事性,真的很厲害。

JASON5389

好奇 ØZI 在自己學習創作影像的過程裡,哪件事最讓你覺得困難呢?

應該是如何操作一台照相機,對我來講,我腦海裡所想表達的畫面,跟我實際上能做到的還是有一些差距。可能是因為我不懂如何用相機、燈光或者運鏡,所以就目前階段,我的想像和實際上呈現的還是天差地遠,所以最困難的東西就是關於攝影。我需要多專研影像的藝術,像從最基本的九宮格影像比例開始理解,然後運鏡的節奏,甚至到 FPS、後期調色、輸出格數的東西等等。
我做影片也做了差不多四、五年了,從我高中拍自己的第一支 MV 到現在,儘管四、五年聽起來很久,我去一個攝影班可能學習更快,但我卻覺得因為是出自興趣、自己這樣慢慢摸索,我反而訓練出自己拍攝的風格、節奏。
儘管花俏的東西不多,但我學習到如何用最簡單的方式,做最漂亮的東西,像〈Title〉的畫面都是一支手機拍出來的,而〈天堂島〉則是手機再加了台空拍機,就這麼簡單。

5R6A2119

從這次的專輯 teaser 開始,就蘊含很十足的宗教氛圍和史詩氣氛,這是為甚麼呢?

之所以會有這麼多宗教氣息,跟我自己名子 ØZI 有很大關係,ØZI 這個詞本身就是一首詩、敘述法老王的名子。我會希望這次的同名專輯,會讓大家知道 ØZI 這個名子的故事、認識這個人,所以才有一個很大器的開場,但說實在,我就是特別喜歡做這樣史詩的東西,從〈Title〉、〈Diamond〉,甚至是這次的〈Intro〉。
這要回溯到很久以前我念大學的時候,我是有考慮想念電影配樂的,因為我真的很喜歡看電影,所以自然而然、假如我要做很大器磅礡的音樂,就會變成很史詩的感覺。再加上 剃刀、米奇 都很喜歡看史詩片,所以我們三個人就突發奇想,自己當美術、導演、製片,幾個人就做出〈Intro〉這個前導影片。

除了 R&B,ØZI 排名第二個喜歡的曲風是什麼呢?

我聽得音樂太多了,從鋼琴到爵士、R&B 到 hip-hop 我都有接觸,所以我很難去定義第二個最喜歡的樂種是什麼。這很憑感覺,像 EDM 我也很喜愛,因為在做 hip-hop 之前,我最喜歡的音樂就是 EDM,譬如 Deadmau5、Skrillex、Diplo、Zedd 等等講不完,都是我很喜歡的 DJ。
只能說我目前最想涉獵的音樂類型是 Grime,歐洲的 hip-hop,這真的超酷!而且目前我最在揣摩靈魂的也是 Grime,因為我真的很想要做一首 Grime 的歌曲。

JASON5325

就一首歌的製作過程,好奇ØZI認為哪部分是最重要的。

我覺得一首歌曲,每個環節其實都非常重要。可能詞很好,但曲不夠好。或者詞曲很好、但演唱還不夠到位。或者三個都很好,但是可能編曲不夠流行、亦或編曲無法襯托這個厲害的詞跟曲。那麼這四個環節很好,混音又有可能把頻率用的不完美。
一般人可能對 “混音" 不太了解,但這個其實會影響一首歌的好聽程度,對歌曲會非常非常重要。譬如你有一個很吸引人的 Bass 節奏,可能會因為混音不好,而被大鼓的頻率吃掉,那個節奏感就出不來,聽眾聽了就不會那麼有感覺。那麼這些都好,MV 如果拍不好,這首歌也就浪費掉了,因為大家會受到這隻 MV 的影響,連帶覺得這首歌好像沒那麼厲害。所以對我而言,其實一首歌是非常平均的,每個環節都重要。

JASON5632

ØZI 的詞有寫到「火影忍者」,難不成你也是位動漫迷?

我以前非常非常迷火影忍者,從小學三年級的 Hallowee 開始,只要能扮裝得我都是扮成火影忍者,像卡卡西、宇智波鼬,鳴人等等。其中又最喜歡我現在頭髮最接近的那個人,宇智波鼬!他是我覺得裡面最帥最屌的,他願意背負著一個叛徒的罪名,而就是為了木葉忍者村、還有他弟弟好。他願意去當那個壞人,而且又這麼厲害、帥,連衣服的配色都是紅色和黑色,fucking dope!

想特別問「火影忍者」故事這麼吸引你的原因,那麼你的創作或者設計有受到「火影忍者」啟發嗎?

撇開「火影忍者」中二的成份不說,純粹以 岸本齊史 畫這本漫畫,它很吸引我的其實是 岸本 抽取了很多不同的元素。李洛克是李小龍、木葉忍者村火影的頭像取樣美國總統山、甚至是第一代火影直接召喚出千手觀音,我覺得這些都是 岸本齊史 很厲害、很會去抽取元素的能力、並利用在自己的創作裡。
對我來講,這跟我做音樂也很有關係,可能是聽到一些很有感覺的東西、我會去 sample 它的意思差不多。其實不論歌曲或者美術設計,我會想像 岸本齊史 一樣,假如我看到一些東西有了靈感去創作,但我也會希望別人知道我是在致敬誰。
講到「致敬」,它和抄襲我認為是一線之隔。譬如在 The Weekend 的音樂我可以聽見 Michael Jackson 的聲音,但是是在全新的個體上面,展現新穎的 PBR&B 曲風。我認為 The Weekend 就是現代最接近 Michael Jackson 的聲音,至於舞蹈,你也可以從 Chris Brown 看到 Michael Jackson 的影子,但當你看這些,「你會知道他在致敬,卻不會認為他在抄襲」。
我現在並不是在批評抄襲怎樣怎樣,我是在講整個「創作」的歷程,因為創作就是把你聽過的旋律、感受過的東西以及埋在你腦後的回憶,全部拼湊在一起。現在實際上,我認為已經沒有「原創旋律」這個東西,我相信現在網路上時常有人在分析 “這首流行歌的旋律跟這首、那首怎麼都一模一樣?"、"流行歌怎麼感覺聽起來都差不多",但那就是「事實」,音樂演變那麼久,其實已經很難想出一個別人沒幹過的事情。

JASON5473

ØZI 你有沒有在歌曲或者 MV 中埋了一些梗,是樂迷沒發現、讓你覺得很可惜的?

有!〈Diamond〉這首歌我塞了很多很多的梗,當然從最淺的地方、大家最能發現的就是「火影忍者」、或者是我 reference 我以前其他的歌曲,像「Title」、「天行者」、走到飛的「站在雲端」、「這首 R&B 把你逼到瘋了」這些是第一層,大家應該要聽到的梗,接下來再更深的,比如說我在英文歌詞裡面寫到 “Lucious Lyon“。

我不曉得大家對《嘻哈帝國》這齣美劇熟不熟悉,我埋了一個梗就是關於《Empire》中主角 Lucious Lyon 的梗,因為我也想打造我的嘻哈帝國,所以才用了這樣的 punchline。剩下的有些梗我不想要現在多做解釋,我覺得大家要實際去研究一些東西、還有仔細聽我日後的歌曲,你才會有辦法猜出來!

所以 ØZI 也不會想去 Genius 等平台,自己去破梗嗎?

我覺得聽眾自己去發掘梗的感覺就很像找彩蛋,我不要跟你解釋、你自己去看,有些你甚至一輩子可能都看不到,但從最基礎你能看到的,其實就已經會是很屌的東西了。
可是就算你不去仔細研究歌詞,你還是會覺得歌曲很酷的!只是像欣賞 諾蘭 的電影一樣,你可以用一個很商業的方式看完,你也可以選擇去唸他背後的藝術、了解他創作的心路歷程,就可以看到許多很深很深的涵義!

 


 

 

編輯後記

回想去年《中國有嘻哈》熱播時,由 Ash、凱西 主導的《This Side》活動也如火如荼地在 Chess 上演,而在當中的有場競賽、絕對令觀眾印象深刻!因為就連 熊仔 也在個人臉書上發表 “那是我近期看過最好看的表演,炸翻了“,對此演出讚譽有加。而這位饒人,就是才子 ØZI!一直就有在創作的他,是在去年的 4 月才完成他的首部 “中文" 歌曲〈Title〉、即迅速在社群媒體上造成轟動。

爾後勢如破竹,發行〈天堂島〉這首熱門單曲、ØZI 不但讓大家見識他在做詞、做曲還有編曲上的才華,此支音樂錄影帶更被號稱「零成本製作」!因為拍攝還有剪輯都是經他之手,由此看出 ØZI 洋溢的驚人才華可見一斑。

其實就我自己首次聽見 ØZI、腦海就立即倒映一個人,也就是 Jay Park。兩人都曾被 JYP 所賞識、皆饒唱俱佳、且都為廠牌 CEO,正是這些種種關連,很難不讓人把他兩連結在一起,但 ØZI 對我而言,更像位藝術家,親自操刀 MV 美術或者視覺剪輯,ØZI 都存在著他獨到的想法。如今對映著 Jay Park 引領韓國嘻哈、被 Roc Nation 所簽下,也絕對期待 ØZI 這位出眾才子,能將華語音樂帶向多高的高度!

 


 

 

about COOL-STYLE 潮流生活網
你的街頭文化第一站,球鞋、名人、穿搭、科技、生活、娛樂、藝術、時尚這裡都有!

更多最新

MORE...

追蹤我們