在 2008 年的 2/28 號，台灣還正值冷冽、潮濕的氣候時，坐落於淡江巧克力公寓的屋子內卻有一群人靠著韻腳和 flow 打得火熱。儘管三人當時都不以為意，只是在談笑風生中與「顏社大頭目」迪拉胖 有個臨時起意的想法，竟巧妙鑄下了華語饒舌上亙古流傳、且永不退色的作品 ─〈黃金年代〉。雖然它描繪的是 2010 年時期的台灣饒壇風景，那看似欣欣向榮、大有可為的音樂環境，卻不料〈黃金年代〉的一字一句在近 10 年後的今日仍影響著無數的嘻哈創作者，並帶著這份力量持續執著文化的號角不斷前進，影響力十足令人欽佩。
堪稱華語饒舌史上的經典象徵，組合了當時的饒壇大人物 Manchuker、聲勢正火熱的 Soft Lipa蛋堡 以及初出茅廬便展現驚人實力的 Jnco，在台灣嘻哈音樂時逢煙霧迷漫之時，竟突如其來地丟出〈黃金年代〉一曲引入破曉曙光、富涵寓意的作品也在兩岸樂迷間歌頌。
談及 2008 年，絕對是對於台灣饒舌圈備具意義的一年，因為除了延續 07 年的聲勢、MC HotDog 以專輯《Wake Up》在 蔡依林 的《舞孃》和 蘇打綠 的《小宇宙》等眾多強敵競爭下勇奪「第 18 屆金曲最佳國語專輯」，成為台灣饒舌史上的第一位金曲歌王外，接續的在當年還有著「學院派饒舌巨擘」參劈 釋出《押韻的開始》擔綱韻腳先鋒，為華語饒舌技術書寫嶄新一頁。
2008 年對編輯來說這麼具備象徵性，莫過於此時間誕生了《押韻的開始》和《黃金年代》這兩張台灣饒舌史上能夠視為圭臬的作品。
假設前者是在建構「學院派」的饒舌職人精神、那麼後者，《黃金年代》就是在撰述歷史、以及描繪未來台灣饒舌的模樣。而當時試著建構起這 hip-hop 世界的三位饒舌要角，Manchuker、Soft Lipa蛋堡 和 Jnco 皆大有來歷。包括 Manchuker 早已是台饒獨霸一方的角色，早在 1998 年就成立 Asian Power 的他、於當時的圈子內就是一個老大哥的存在。而 蛋堡 同樣也在 08 年前以「Bamboo Gang」和「NS-69」的成員身分走跳饒壇，且他於 07 年所釋出的〈煙霧瀰漫〉更被不少人視為「Chill Vibe 經典」，在當時儼然就是饒壇的明日之星。但謎樣的 Jnco，絕對是讓眾人沒意料到的的天降奇兵，除了透過 07 年初試啼聲的作品〈My World〉展現驚人的饒舌能力外，當中更找來了 Manchuker、RPG 共同合作，華麗組合不免讓當時的樂迷紛紛質疑著「這個人到底是誰？」
這回就藉著短暫的契機，COOL 與 Jnco、Manchuker 和 蛋堡 來了場訪談，有幸集結到經典的「黃金年代」團隊，除了深度了解 Jnco 鮮為人知的饒舌背景外，同樣地，也更深入地挖掘的屬於 2008 年那傳奇 EP 的創作故事。
「有如天降奇兵般襲來，卻又如隱匿刺客般消散」
這個世界上總會有些天賦異稟的創作家叫人稱羨，而 Jnco 貌似就是這般角色。約莫從 2005 年開始動筆創作的他，初期多以英文饒舌為主，無奈當時的創作皆為片段、並未有首完整架構的曲目，以致他的聲音被較少人所聽見，但卻因為著這般契機，反倒小品類型的創作成為他寫作的養分，並一點一滴的累積、等待 2007 年他大爆炸的來臨。可是不論是天才還是凡人，論及「成功」的關鍵還是得必須靠著些許命運的安排，譬如 Jnco 第一首強勢登場的作品〈My World〉就驚人地找來 滿人 和 RPG 一同參與，儘管 滿人 在一開始根本尚未答應合作，但 Jnco 卻早已在歌詞中寫下了他、篤定作為自己的第一首歌、滿人 勢必得參與其中。
「06 年我先認識 RPG，他那時候在弄一個 mixtape，我就跟他進錄音室 hang out，可能有 feat 幾首歌這樣。我自己第一首完整的歌，就是在 07 年退伍前寫好的，那時候就很想要跟 滿人 feature，可是我不認識他，所以我就找他的 e-mail，把我錄好的 part 寄給了他，雖然等了幾天他都沒有回我，可是過了一個禮拜之後，他就把他錄好的 part 寄了回來，看到的時候我真的超開心，這就是我的第一首歌〈My World〉。到目前為止，這首都還是我最喜歡的幾首歌之一，第一首就特別有感情，而那首歌發完之後，過一兩個月、我就用同樣模式，把我寫好歌就丟給 蛋堡，叫〈未曾改變〉。」
運用著同樣的模式，「吸引力法則」不斷地在 Jnco 身上發生，且自助者人恆助之，甚至爾後還引起了預料之外的漣漪，那就是《黃金年代》的誕生。
「我在那首歌之前也是不認識 蛋堡，然後也是一樣的把歌丟給了他，感覺一開始他也是要寫不寫，我就想說 “fine，我自己放”。但沒料到剛 po 上 StreetVoice 沒多久後，他就跟我說他要寫，然後他真的就錄好並丟給了我，這就是我的第二首歌〈未曾改變 〉。可能因為這樣子，我覺得這是後來才會有《黃金年代》這張作品的原因。」
Jnco 一鳴驚人地登場，儼然叫不少當時走跳於饒舌圈的玩家們十足驚艷，他略帶洋味的風格配上抓耳的 flow 排列、再加上他與當時的新銳製作人 JL 相輔相成地共構，著實讓人聽著音樂想要跟著一起點頭、舞動，而 Jnco 與 JL 的強強聯手、同樣是有個奇妙的機遇，這一切發生在 StreetVoice 上頭，當 JL 主動發訊息給了 Jnco。
JL 說到「其實我一開始也不知道他是誰，但一聽到 Jnco 音樂的時候就想說 “這個人是誰呀？聲音這麼好聽”！」而 JL 的訊息，也令 Jnco 十分興奮。「你第一次拿到一個原創的 beat，然後你可以唱，真的超 high 的。當我一聽到他的 beat 時，就覺得這肯定不是台灣人做的，因為是超級原汁原味的東岸，很有 J.dilla 的感覺。」透過網際網路的串聯，讓當時在台灣的 Jnco 能與遠在加拿大的 JL 相互合作，並單純地以 iphone 錄製聲音傳給 JL 後製、進而產生《Def Hype》的企劃。爾後也因為著 Jnco 慢慢的和 滿人 連結，JL 也陸續地為 滿人 製作過不少曲目，例如經典之作〈RAPPER THE RAPPER〉。
鑒於 Jnco 的饒舌啟蒙是 Jay-Z、Nas、Big Pun 和 DMX 等東岸歌手，致使早期的創作多以英文為主，但真正讓他有動力開始創作中文饒舌的時刻，便是聽見了 滿人 和 蛋堡 的聲音。
說起 Jnco 饒舌創作的啟蒙，正是 滿人 以及 蛋堡 兩人。「那時候 StreetVoice 很紅，差不多在 06 年的時候聽到他們兩個人的歌，心裡就覺得很扯。我印象很深刻的是、有次半夜我開了一個小檯燈，當聽見了他們兩個歌的時候，真的是被震撼到，所以我之後才開始想慢慢創作。十幾年前在聽台灣有些饒舌歌手的時候，當我把歌曲打開來，我認為可以聽超過 10 秒的沒有幾首，有時候聽到他第一句唱出來時，就會想把它關了，真的聽不下去。但像 滿人 的〈閉上眼睛〉和 蛋堡 的〈Bamboo Holla〉，我聽了就是 X！怎麼這麼屌！那麼如果別人可以做得到，那也代表說我也有機會做到那種感覺，所以就開始動手創作。」
不同於現在的 youtube 和 soundcloud，在 2000 年時期的饒舌創作者多會把作品擺至 StreetVoice 或者 滾石可樂 上頭與同好交流，且鑒於當時許多中國的饒舌歌手同樣是以 StreetVoice 為主要的作品曝光渠道，也意外地讓華語饒舌欣欣向榮，使得兩岸創作者能相互溝通，而 Jnco 的火熱姿態也同樣地吸引了不少中國 Rapper 的目光，例如在 08 年時他就受到 FatKan 的邀約，夥同代表台灣的 rapper ─ Manchuker、老莫 和 小個 一同創作名為〈帶著夢想飛〉的 Cypher 作品，締造兩岸經典的饒舌佳話。
在那段時間聲勢正火熱的 Jnco 儼然被視為台灣饒壇的明日之星，一首首精采的押韻不斷震撼著聽眾的內心，但其實就在《黃金年代》釋出前一個月，他就收到了申請上美國學校的通知並預備前往就學，儘管悄然地淡出讓不少樂迷感到失落，但針對此決定 Jnco 沒有後悔、甚至直言「從沒有放棄饒舌」，並說到「那段玩音樂的期間，一切都發生的太快，就突然認識了他們兩個，然後把我帶向一定了 level。在離開台灣前就有和 迪拉胖 在捷運站出口聊很久，他說 “如果真的還有想玩音樂，等到畢業回來後可以再一起作”。但在 2010 年讀完書後就在美國找到了工作、並拿著年薪六位數的美金，甚至還認識到了我現在的老婆，所以我並沒有想要回來。但時日至今、我也沒有後悔過。人生每一段時間都會有做選擇的機會，就只是跟著當下最適合的選擇去走，所以不會有任何遺憾、悔恨。」
「十年前的起舞革命、締造十年後的遍地開花」
現在的台灣饒舌圈，承先啟後、並在 17 年延續著《中國有嘻哈》和〈走到飛〉的饒舌大爆炸，彷彿讓此樂種一舉叩關市場大門，使其的商業價值與日俱增，同樣的，想以「饒舌」追夢的年輕人也遍地開花，不少的新世代 rapper 逐漸浮上檯面，而當問及他們有喜愛哪些新生代 rapper 時，Jnco 回答到「我很喜歡 婁峻碩，然後 蛋堡 有推薦我聽 高浩哲，我覺得很ㄎㄧㄤ、但也真的很帥。」滿人 則接續說到「我覺得一個小男孩不錯叫 Yappy，他挺好的。」而 蛋堡 也附和「還有 莫宰羊 和 黃嬉皮。他們都有自己的特色，就不會說像誰這樣。」
從中可以發現，三人其實比起快嘴、押韻等技巧，彷彿更專注在饒舌歌手自我的風格上頭，而此原因也是鑒於《中國有嘻哈》系列節目的熱播，讓「押幾個韻」像是成為許多剛踏入饒舌圈的創作者給自己自我檢視的標準，儘管幾押幾押的確會提升音樂的精彩度，但是 蛋堡 也直言「讓大眾都接受了這樣一套審美的方式，感覺大家現在都著重在這些技巧上。但你在一個行業久了，其實你會更注重更深一層的東西。」Jnco 則更坦白的補充到「有時候講很直白的話、或者是你內心的東西，會比你的押韻來的更重要。」
見微知著的洞悉，這三人像在十年前就打算成為「用字的巨匠」，結合三個世代的聲音啟蒙台灣饒舌的文藝復興。但其實從 2008 年到了現在，不少 hip-hop 樂迷在聆聽作品時、都特別會注重「這歌到底是不是 real hip-hop？」並將 Tupac、Nas 等人視為饒舌真諦，倘若過於 pop、亦或態度不對，就開始檢討起作品內容、追求應當符合 hip-hop 的原汁原味。
可是這般想法卻不竟然被這三人所認同，儘管在十年前，他們或許有意朝著這個目標前進、做出富涵美國 hip-hop 韻味的饒舌音樂，但到了現在的狀態，蛋堡提到「其實我現在有時候會往另外一個方面想，就是為甚麼我們要做到原汁原味？我們是台灣人、是中文的使用者，我也可以說《黃金年代》比 Nas 屌呀，因為 Nas 不會寫中文 (笑)，我覺得這是另外一個看法啦。」
Jnco 也附和「像很多菜比方 japanese fusion 就是日本菜可是是美國口味在做，那 hip-hop 目前的狀況本來就是該走的趨勢，你總不能叫一個華人做出道地的義大利麵，那可以做得當然就是想辦法改良，也許不見得比原本的好、但是卻可以走出他自己的 style。」
滿人 則慎重提及「一個東西到了不同國家、它必然會產生不同的面貌。那我在過去摸索的過程當中，畢竟自己是傳承者、也是學習者，所以就會幫自己抹上些胭脂抹粉。那現在中文饒舌已經昇華到一定的地步，那種面具可能也就不需要了，反倒可以很驕傲的展現自己。」
「無心插柳的聚會，鑄下亙古流傳的關鍵」
儘管「黃金年代」這張作品被不少人視為圭臬大成，但促成這張 EP 的契機卻意外巧妙。因為在〈黃金年代〉這首歌誕生的當晚，滿人、Jnco 和 蛋堡 三人其實算是頭一回聚在一起寫歌，雖然過去都有作品以及網路上的交流，但臨時起意、約在淡水巧克力公寓的會面，也成了打造〈黃金年代〉歌曲光輝的一夜。
Jnco 回憶起那一晚上，講到「我那時候發了兩首歌、大家稍為比較知道我是誰後，因為當時和 滿人 比較好，所以就跟著他一起去到淡水的顏社工作室聊天。然後一到了現場，我們一群人就在互相慫恿，對 迪拉胖 說 “你弄個 beat 我們就唱！”所以一夥人就拼到了凌晨三、四點，那時候真的超緊繃的，因為完全都沒有準備，真的是埋著頭就開始寫，畢竟我們三個人都不想認輸。」
而隨著〈黃金年代〉歌曲的出現，當時 迪拉胖 就提議鑄造一個更完整的作品，所以爾後的〈純正好貨〉、〈十年〉才接續完成。其中最為嘻哈樂迷稱道的歌曲〈十年〉，象徵著他們三人對於過去十年的交代、和未來十年的想像，且由 蛋堡 親自操刀取樣的 beat，他直言是拿出他的壓箱寶出來、用它與 滿人 及 Jnco 對抗，並提及「因為這個組合就是會讓人感覺不能漏氣！我們三個人彼此之間各有各的特色，在一起創作的時候，既是合作、也是互相較勁的感覺。所以當然覺得不能隨意丟出一個東西，況且他們都是標準不低的人。」
而距離 2008 年的〈十年〉後又過了下一個十年，現在的台灣饒舌世界可說迎來前所未見的風景。有風靡主流樂壇的 高爾宣 持續征服大眾、有新穎風格的 Leo王 拿下金曲歌王寶座，一年又一年的堆砌、令整個生態傾向欣欣向榮的氛圍，可是這狀態卻不免讓 滿人 認為還是有些缺憾，但這不是批評、憤慨，反倒是以他一路走來的眼界給出諫言。
「在我們那個年代的饒舌歌手，是有一個人物的塑造和養成、是代表一個角色，現在雖然東西都很漂亮，卻少了一點靈魂，而這種現象是包含整個中、港、台都是一樣，很難再看到充滿靈魂的角色出現。」
比方說像 2Pac 的〈Hit ‘Em Up〉、Biggie〈Juicy〉或 Nas 的〈Illmatic〉，透過詞彙重擊節拍，在樂迷心中都是烙印下滿滿的個人風範，而在洪流中要怎樣塑造自己的輪廓，成為了滿人、Jnco 和 蛋堡 想給新生代 rapper 們的課題。
「經典的組合永不褪色，就算需要用上好幾年去等待」
儘管到了 2019 年，滿人 和 Jnco 已經淡出了這場饒舌遊戲，但曾經用青春抵押兌現換來的態度，卻從不離開他們一分一秒。
在 2018 年底的某天，心血來潮的 Jnco 打開了 youtube 上的〈走到飛〉，並欲罷不能的聽了六小時的台灣饒舌。在那時刻，久久未動的筆觸再次技癢，儘管他與 蛋堡 已經許多沒有用通訊軟體聯繫，但心有靈犀的夥伴們總是會在對的時間相會。
在 Jnco 傳給了他一段非常粗糙的饒舌影片後、蛋堡 便迅速地回傳了他所錄製的音檔，且當 滿人 聽見 蛋堡 的 verse 後、靈感乍現的他也接續地為歌曲收尾。而這般突如其來的過程，彷彿又將分隔三地的他們帶回十年前、那濕漉漉的淡水顏社工作室中，並相互用著韻腳和 flow 拼搏，爾後這首電光石火般急速產出的曲目〈Fish Ball〉就出現在了饒舌樂迷面前、沸騰整個台灣嘻哈圈。
左至右：蛋堡、迪拉胖、大寶導、滿人、Jnco。Photo via kaoinc.blog (2008/03/07)
這段乘載著無數樂迷澎湃之心的《黃金年代》組合，他們在 2008 年轉眼即逝、於 2019 年意外乍現，就算這兩回都是在他們一時興起下的創作，卻屢屢在台灣饒壇掀起驚濤駭浪，而真的經典的存在、莫過於如此能鼓舞群眾的能力。
問到他們三人在未來還有沒有可能合體釋出作品，蛋堡、Jnco 和 滿人 都沒正面回覆，只是一再說明他們的合體不適合強求、必須等待那自然碰撞的契機，如同他們三人是怎麼認識彼此一般。在我看來，倘若當時沒有 滿人 在〈My World〉的拉拔，Jnco 的天賦可能還埋藏在 underground；假如沒有 蛋堡 細膩的感情引領，〈Fish Ball〉或許無法被樂迷品嚐；如果沒有 Jnco 在那一晚的靈感乍現，三人能再一次的合體創作、可能就成為了絕響。
這個《黃金年代》組合的三人，就像是相互解鎖對方的鑰匙，在相互互補之下呈現完美的饒舌搭配，對我而言，儘管包括 滿人、Jnco 已在這江湖上隱姓埋名，蛋堡 也是久久才會釋出新作品，但當《黃金年代〉三人再次集結出手時，彷彿又能游刃有餘地拿起驚世武器征服樂迷，在華語饒舌樂壇書寫不朽之作。
特別感謝：
Jnco │ 滿人 │ Soft Lipa蛋堡
共楽 Gung Lok
Photo：
www │ Bogi
