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潮流社論|Best Toys for you:快速閱覽最近值得收藏的潮流藝品

相較過去的流行時空,對於早一輩的人來說,收藏名師創作的瓷器與古董字畫,那些盡能體現手造美感和反應歷史蹤跡,亦或摻雜政治型態的作品蘊含著深切意義,如今渡到千禧時期,我們都在嘗試面對新的現實,即是:「藝術更新」。這些佔遍辦公室和居家各角的資產被視為「另類投資」,但儘管型態轉換,參照「數據化」的思維重組,很大程度上「數字」早就凌駕於背後地創作概念,像是在 StockX 潮流股市交易中心,找到 Brian Donnelly(KAWS)、Takashi Murakami(村上隆)稍微觸手可及的具體品項呈現得「成長跌幅」,再或從蘇富比拍賣中心見得 Hajime Sorayama(空山基)No Future Companion,以及 Banksy 塗鴉藝術原 100 萬英鎊成交的《手持氣球的女孩》,這些帶有顛覆古老技法的新美學,和對社會批判等發人省思的文化主義,無疑能從中知曉新式資產類別的獨特之處。誠如 Otis 創辦人之一 Michael Karnjanaprakorn 所言:「這是我們這一代人的投資階層選擇」。

↑ NO FUTURE COMPANION By KAWS x Hajime Sorayama

不過這些灌輸代表青年文化的載體,光看拍賣售價仍覺得難以負荷,可通過快時尚合作模組還是能輕鬆地接觸藝術本質,例如 UNIQLO x KAWS 這樣的聯名方式,全權交付 Brian Donnelly 主導寫入流行視覺,並交由這日本服裝零售公司負擔生產成本,對大眾傳遞標誌性 XX 眼;透過 88Rising Culture 為媒介,結合 Hajime Sorayama 藝術家概念打造未來感十足的情境審美,令其潮流小資族群能尬上一腳,亦不失於一項良策的散播方案。

↑ 88Rising Culture x Hajime Sorayama / UNIQLO x KAWS

雖然取向一方面傳遞美學價值與意識型態,可經獲市場開拓的類別單品獲得利潤,藝術家們往往會轉身致力於公益,像是 Brian Donnelly 便和 Free Arts NYC 非營利組織合作版畫,將所得全數捐出為貧困兒童紓困籌集教育資金,猶如 Supreme、NOAH 服飾產業利用自身號召力,打造慈善長 Tee 將販售金額投入社會,齊力回饋環境良性運作。

↑ 因瑪麗亞颶風天災打造的 Supreme Brooklyn Box Logo / KAWS x Free Arts NYC 非營利組織版畫

回歸主題,正當上述所提的常見 Artist 角色單位持續霸佔表象數字市場,其在市面上還有更多創作甚至是教學,能讓你洞悉其潛藏核心發展性。MoMA 紐約現代藝術博物館,上週便推出免費線上藝術學程,從講解現代藝術的作品知識到開發技巧與思想文化均曩括其中,亦可直接和始作俑者連接溝通進行訪談,不過鑒於深入內核得花費不少時間探討,此番,就先來欣賞近期充滿個人基礎並行價值性的風格作品。


Best Toys for you:

UNDERCOVER x Will Sweeney x MEDICOM TOY

由高橋盾主理的 UNDERCOVER,給人的印象是藏匿著離經叛道的因子,次次經手過的服裝,隱涵著顛覆常規的美學力道及無法比擬的神秘氛圍,概念更是引經據典,諸如是《2001太空漫遊》調色盤細節概念、《發條橘子》述說人性正反面的社會病態意識、《鬼店》一事兩面刃雙面美學,傳承深受啟發之精髓以其自身角度解讀交融於服飾內在的多維奇點。而繼 Hamburger Lamp 和 GILAPPLE 之後,和倫敦藝術家 Will Sweeney,交由日本玩具公司 MEDICOM TOY 產製的「聯乘蘑菇燈」也值得留意,整體造型看似將蘑菇人性化,可卻非如此,注意到全身佈滿斑點以及攀爬蜘蛛,好似正訴說著食入毒物走向墮落,這點就襯托出高橋盾與 Will Sweeney,看似玩味卻點出不少一直以來的迷幻怪誕思維,同帶有 Cult 邪點氣息。


Hajime Sorayama x Medicom Toy Tyrannosaurus Rex

日本國寶級「情慾主義」Hajime Sorayama,想必略有涉及潮流或各現代藝術流派的專家們都有聽聞,回想至 1978 年搭至「Star Wars」風潮,故而深受電影洗禮延伸的「Sexy Robot」至今仍舉世聞名,後續年間還為 SONY 塑造機器狗 AIBO 等數不勝數的經典劇作。時至今,這位將金屬科幻元素並肩細膩寫實表現盡致的思想家,於近年經在任 Dior 創意男裝總監 Kim Jones 的力邀,把慾望價值完整體現於充滿浪漫絢爛的單品中,打造出覆蓋著未來特質性的既視印象,煉化了一番兩者。不過要說將其 CyberPunk 化的載體,去年 Hajime Sorayama 和 AMKK 合作,在曼谷搭建名為《SORAYAMA Space Park by AMKK》霸王龍藝術裝置,也引起粉絲們座機爭相朝聖,上個月更延續此方案,與 Medicom Toy 製作出一套 24 英吋的同款 Tyrannosaurus Rex,雖然說展現出古老生物的狩獵個性與機械韻律,但其背後理念卻十分童趣,「恐龍對我來說像 Super Hero,每個孩童從小心目中都有個偶像,我想做出長大後與童年相關的事。」-Hajime Sorayama


Juce Gace - Upersized A Wood Awakening

由巴黎創作家 Julien Gallet 所製作的小木偶,汲取童年回憶的想像並結合趣味的流行文化進行塑造,目的旨在:「娛樂你是一種享受,也是一種真正的特權」,但從創作概念來審思:「成為一個真正的男孩,表達小木偶成為男孩的瞬間」,好似新加坡專熟於插畫與版畫的全職藝術家 Djohan Hanapi 代表作《白雪公主》系列,「我們所熟知的白雪公主,是從小童話印象裡她單純的樣貌,但當你長大成人經過歷練,就知道人是一體兩面」,同樣詼諧幽默卻不乏納入成長經歷的想法轉化。




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