Tag: 台大嘻研社

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HIP HOP 培養皿 ∣ 你怎麼開始聽嘻哈的?

「如果想起什麼寫些什麼還我,給你孩子聽,跟他說你是我。如果他喜歡,摸摸他的頭說『你識貨!』教他聽 hip hop,就像你試過。」 (史詩/蛋堡 Soft Lipa)   你是怎麼開始聽嘻哈的呢?近日筆者有幸受邀至高中嘻哈社團擔任指導老師,帶著他們認識整個嘻哈文化,從歷史背景、社會文化講到音樂曲風。雖然中間參雜了不少我幾年下來對於嘻哈的體悟,但也希望他們能慢慢理解。在課堂之初,我先問了參加社團的同學們,他們最近都在聽誰的歌。有幾個答說美國饒舌歌手 Big Sean、Kanye West。有些說是英宏、熊仔,而最多的回答是頑童 MJ116。 他們大都是初識嘻哈而產生興趣的 young blood。讓筆者不禁回想,我當初是怎麼開始聽嘻哈,進而「學」著聽嘻哈的呢?大概是唱片行架上會出現的《嘻哈寶典》、以及《R&B 情歌寶典》吧!閃閃發亮的包裝,雖然俗不可耐但卻與眾不同。慢慢地開始找裡頭收錄的音樂來聽,這是我與嘻哈的初識。   但在筆者面前的這些高中生,他們的音樂體驗跟我截然不同。在他們成長到能夠去尋找有別於線上流行音樂的年紀,台灣嘻哈音樂的發展也有了爆發性的成長。極具代表性的,先是有在商業市場最為成功的頑童 MJ116,後出現台大饒舌才子熊仔。他們並不需要透過歐美音樂來認識嘻哈,相對地,今日台灣與筆者剛接觸的頭幾年相比,已然形成相當成熟的嘻哈音樂圈。這也使得熱愛嘻哈音樂,也不見得需如多數前輩一般投注創作耕耘,也可作為一消費者,支持許許多多的本土饒舌歌手。   在文章開頭筆者放了饒舌傳奇 2 Pac 的照片,這是早年嘻哈愛好者的聆聽經驗。這是他們對饒舌樂的第一手認識,來自所謂最純正的美國嘻哈,這也正是諸多老學校聽眾的主張─了解歷史、追溯傳統。但對於這一輩的年輕聽眾,2 Pac 是一個過世二十年的上古神獸,卻非真正引導他們進入這個音樂領域的先行者。真正影響新生代嘻哈生命經驗的,反是蛋堡 Soft Lipa、頑童 MJ116 等當紅的台灣饒舌歌手。這樣的認知差別,並無一定的對錯。但更重要的是,若是真心熱愛嘻哈音樂,多聽多認識,仍是不可或缺的。   by DJ 古 a.k.a.DJ ...
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HIP HOP 培養皿 ∣ 電子音樂人的大隊接力 ─ Beat Cypher

(圖片取自臉書社團)   大家還記得今年六月金曲獎的「那個胖子」事件嗎?資深歌手張清芳在最佳國語專輯獎項頒獎時,提及人人有功練的超級新人熊仔時失言,說道:「熊仔在哪裡?那個胖子。」事後數日內熊仔便發表了一首〈那個胖子 Panda Cover〉,以自己愛吃拉麵來自我調侃,也形成饒舌歌曲難得的網路熱潮。   而現在又有一群 beatmaker 重新 remix 熊仔的 cover,並以各種不同的曲風如 hip hop、breakbeat、future bass 等二次創作之,並集結成一連貫的作品,稱之為 beat cypher。所謂的 beatmaker,即是擅長以節奏鼓組製作音樂的創作者。而 cypher,在音樂文化中可被翻作接龍的意涵,不同的音樂人以一共同的主題發想,發揮各自的創意彼此相互較勁、切磋成長。而筆者此文欲介紹的組織,就是 Beatmakers Taipei – https://www.facebook.com/groups/1981128808778418/ Beatmakers Taipei 由 Sonia Calico、rgry、還有 Conehead 等本土 DJ、電子音樂創作者所發起。其宗旨是提供一開放平台,讓台灣在地的電子音樂創作者們能夠相互交流、分享創作經驗,並鼓勵新進成員投入音樂創作。每個月 Beatmakers Taipei 都會固定舉辦交流會,讓無論新手老手,都能向大家展示自己的創作,獲得各方的建議,並砥礪自我實力的精進。 除了前段提及熊仔〈那個胖子〉的 ...
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HIP HOP 培養皿 ∣ 亞洲饒舌的奇葩逸才─ Rich Chigga

  到底什麼樣的 16 歲小夥子,可以受到嘻哈界大佬 Ghostface Killah、以及一票當紅的新學校饒舌歌手如 Desiigner、Tory Lanez、21 Savage、GoldLink 還有 Jazz Cartier 等人一致青睞,大喊 ”That’s my n*gga!”?   他是 Rich Chigga,印尼土生土長,本名 Brian Imanuel 的 16 歲少年。在化身為 Rich Chigga 前,他是一名透過 Vine 發表搞笑影片的網路紅人。Chigga 一詞是將 Chinese(華人)和 n*gga(黑鬼),而去年 TGMF 也發表過〈黃鬼 ...
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HIP HOP 培養皿 ∣ 本土饒舌的創新實驗 ─〈北港子弟兵〉

  七月初,於 Diss RBL 比賽一炮而紅的饒舌歌手花和尚,夥同來自饒舌廠牌「地下國度」楊素貞 Young Souljaz 團體成員林司令(Bastard Marley),以及電音製作人黃富彥(Huangfu),推出結合饒舌、電音、本土元素的單曲〈北港子弟兵〉。他們三人同樣來自雲林北港,而在地獨有的宮廟文化,可謂這些外地流浪的異鄉游子所共享的家鄉記憶。說到北港,人們都會直接聯想到香火鼎盛的朝天宮。而一年一度的「迎媽祖」更是北港最引以為傲的年度盛會。導演郭艾倫在〈北港子弟兵〉的 MV 裡頭,便是以傳統廟會活動為影像主軸,穿插民俗慶典中的神轎、鞭炮、花車等意象,將地方宗教文化唯美卻也真實的呈現出來。 在音樂方面,製作人黃富彥大膽地運用台灣傳統樂器中的南北管,在電音節奏上作出巧妙的結合,充滿創意且不因中西合璧而犧牲音樂性的完整。花和尚的歌詞更字字珠璣地描繪北港子弟的氣魄和態度,以精煉而充滿畫面感的筆法,寫出對家鄉文化的熱愛和自豪。搭配上副歌林司令慵懶情調的嗓音,訴說年輕一輩即將承繼過往並開創新的歷史,也展現傳統民俗的創新與傳承。 「傳承」是這首歌的核心精神。或許過去的想法和技藝可能因過時而被淘汰,但我們仍可以新的手法、概念去包裝行銷,使之屹立於時代浪潮下的競爭。這首歌最讓筆者感興趣的地方,乃在於原先釋出預告版中的歌詞:「四時無災,八節有慶。」並非台語古音念法,花和尚經過考究確認後重新錄音,修正錯誤。這點也顯現他對傳統文化的堅持,或可為近乎偏執的熱愛。 現代教育最大的弊病,乃在於會使年輕一輩和地方傳統失根,而錯將鄉里民俗視之為迷信的、落後的、亦者陳腐的。但背井離鄉多時,回首過往方意識到家鄉歷史必須靠自己一肩扛起。筆者面對自己老家小鎮文化的凋零,同樣也感到憂慮和哀傷,當我們熟悉的童年記憶逐漸消失,我們又該拿什麼填補它們消失後的空虛呢?   by DJ 古 a.k.a.DJ KU da Yeast DJ 古 a.k.a.DJ KU da Yeast,來自台大嘻研社。喜歡鑽研音樂和社會文化相交織的蛛絲馬跡。相信音樂是生活中的酵母,讓每一天的日子能有更多的驚喜。   about COOL-STYLE 流行情報 由 CooL 雜誌團隊經營,20 ...
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HIP HOP培養皿 ∣ 暗夜疾走的塗鴉客

photo by KU da Yeast 在不定時的週五晚上,對於塗鴉世界各懷想像,初入新天地或是浸淫多時的老手,聚集於河濱公園的合法塗鴉區,用手中的噴漆罐拉出一條又一條的直線,簽上一個又一個的 tag(簽名),噴出一朵又一朵的泡泡字。 早於史前時期,人類就開始在穴壁上繪出其生活樣貌,打獵、祭祀或休閒娛樂的紀錄,如法國的 Lascaux 壁畫。但若我們要更精準地定義何謂塗鴉創作的起始,我們當先理解塗鴉文化的禁忌踰越特性。塗鴉本為一種公共空間的書寫挑戰,藉由簽署留名、字樣設計,亦者純粹的圖畫創意,在未經許可之下,挪用公共場域進行社會規範和文化結構的權力翻轉。 而塗鴉之所以被涵納進嘻哈文化的系譜之中,成為其所宣稱的四大元素(饒舌、DJ、街舞、塗鴉)之一,也是因七零年代紐約布朗克斯、布魯克林等區域有著較高的貧戶人口,非裔美國人、拉丁、牙買加移民多居於此區,使得街頭幫派林立,械鬥和暴力犯罪事件頻傳。幫派青年為劃分地盤,在街道牆上噴上幫派標誌,個人簽名(tag)以確立地盤。而自哈林幫派街頭兄弟(Ghetto Brother)和平整合消弭衝突,以跳舞派對取代暴力械鬥,嘻哈也從此誕生。 一位女孩的創作。photo by 泰迪   當然,遠在台灣的我們,無法親身參與塗鴉和嘻哈交融的情境脈絡。這也使得塗鴉創作在台灣出現多種不同的文化論述。有堅持塗鴉就是一噴漆形式的純粹藝術美學者,也有認為必須實踐公共議題衝撞者。但對於初入塗鴉領域的新手,有趣 ─ 才是真正吸引人的地方。 臺大嘻研在週五社課結束後,不定時會由來自師大的塗鴉人 ALLO,以及一些來自東南科大街頭藝術社的朋友,一同帶領參與社課的學員,去河濱公園的合法塗鴉區進行噴漆體驗。從最基礎的拉線,設計自己的 tag,到更進階地如何運用技巧創造特殊的色彩效果。 但在塗鴉圈中,仍有許多倫理要去遵守,尊重他人的創作,提升自己具備一定實力再上街等等。塗鴉在台灣的嘻哈文化之中,是相對未受重視的。台灣有蓬勃發展的饒舌市場、龐大的跳舞人口、還有國際水準的 DJ。我們不難發現塗鴉的低調和沉默。因為塗鴉人總是於暗夜中疾走,尋找新的創意、創造新的作品。大家在路上行走時,不妨張大眼睛,或許就能看到一些城市角落滋長的巧思。 塗鴉人 ALLO 。photo by KU da Yeast 有時還是會被 popo 關切 。photo ...
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Hip Hop培養皿 | 嘻哈衝擊主流音樂,可能嗎?

「究竟台灣的音樂出了什麼問題,所謂多元化市場不過是商業化經營。你領個金曲獎又代表你是老幾,要我聽你的音樂我不如來聽佛經…」-《就讓我來 RAP》/MC HotDog     日前第 27 屆金曲獎公布入圍名單,隸屬人人有功練的超級新人熊仔,自橫掃當年度金音獎最佳新人、最佳嘻哈單曲、最佳嘻哈專輯等獎項之後,又再度獲得最佳新人、最佳國語專輯入圍肯定。除了熊仔之外,中部嘻哈天團玖壹壹同樣入圍了最佳演唱組合。     金曲獎作為華語世界歷史最悠久、最具影響力的流行音樂獎項,其指標性意義自然不需多作贅述。嘻哈音樂自 L.A. Boyz 帶入台灣樂壇,發展至今不超過三十年。撇開挪用嘻哈、R&B 元素做半套的周杰倫、陶喆不談,真正以饒舌音樂於金曲獎上大放異彩者當屬熱狗以《Wake Up》專輯奪得最佳國語專輯。爾後如蛋堡雖入圍過最佳男歌手,卻只是陪榜,未有更上層樓的成績。 除了上述兩者之外,葛仲珊、小人也曾入圍最佳新人,前者甚至獲獎。但遺憾的是,小人的專輯卻因含有髒話而被評審否定。那這也不禁令人懷疑,台灣社會是否真的接受嘻哈文化了嗎?或單純將其視為年輕人的玩意兒,即使這圈子裏頭不乏年屆不惑的大前輩。     頑童 MJ116 即便在最佳演唱組合獎項鎩羽而歸。但他們客群的死忠支持,讓他們得以站上了小巨蛋舞台。從中部竄起,用游擊戰方式踩點演出的玖壹壹更不遑多讓,Youtube 點閱度各個上看千萬。   說到這裡,嘻哈衝擊主流音樂到底可能嗎?綜觀近幾年的金曲獎名單,除了令人乏味的熟面孔流行歌手之外,我們不難發現名單中已出現許多原先被歸類在獨立音樂的歌手或樂團。這意味著唱片工業行之有年的歌手生產線已然失靈,與大眾消費市場脫節的流行樂壇,需靠獨立音樂填補不足。 或許,對於嘻哈此類非主流音樂文化,真正該做的應是不斷地樹立多元風格。讓崩解的流行音樂向嘻哈取經。獨立搖滾、電音、爵士亦同。當流行和獨立音樂界線越是模糊,堅守己身陣地,不被浮濫而毫無個性的音樂收編更顯重要。 至於聽眾可做的,永遠是同一件事 ─ 掏腰包支持自己喜歡的歌手作品。唯有消費者願意花錢支持音樂創作,我們才有源源不絕的精彩創作可以享受。By the way,我齁米許時的個人專輯《許時好混》已經發行,大家請務必多多支持。   by DJ 古 ...
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Hip Hop培養皿 | 饒舌歌手都開 GTR~Skrrr, Skrrr, Skrrr!

  嘻哈音樂在台灣的蹤影穿梭於主流和獨立樂壇之間。在日漸成熟之時,卻未見專注於嘻哈話題的音樂書寫。筆者試圖透過文字,將斷裂的嘻哈社群和一般聽眾相互連結,推廣嘻哈,讓大眾參與嘻哈。   在約莫一個月前,來自世新街音的饒舌新秀高浩哲,於 Youtube 上發表個人單曲〈我要買 GTR〉,取樣翻玩了電影《頭文字 D》中「我要買 GTR!」的經典台詞。但略顯青澀的饒舌功力和過度運用快嘴技巧,於聽眾間得到不少的負評回應。 https://www.youtube.com/watch?v=z5nydzSihaE   後高浩哲的親友團在各大網路社群如臉書社團、或是 PTT 嘻哈版上為他護航,引發了嘻哈圈少見的大規模論戰。這也使得〈我要買 GTR〉之 MV 在 Youtube 上點閱率於一周內竄升破萬,堪稱近日最受注目的饒舌新人。 因〈我要買 GTR〉所引發正反爭論,以及朗朗上口超級洗腦的副歌,讓眾家饒舌歌手也對此產生興趣,形成一股爭相改編(remix)、翻唱(cover)風潮。 高浩哲-我要買GTR(熊仔 Cover) 首先由台大高材生熊仔開先例,為鼓勵高浩哲等後進而翻唱〈我要買 GTR〉,這也引起了眾家饒舌歌手彼此較量的競爭心態,紛紛參與創作。   SOWUT-GTR(高浩哲-我要買 GTR Remix) https://soundcloud.com/andersontfmusic/sowut-gtr-gtr-remix 以〈PIKACHU〉一曲奠定新學校指標的南霸天 SOWUT。   GTR BG ...
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TW RAP /《瑪尼威補習班 #MWPB 》Music Video

台灣饒舌這幾年飛得很快,不論質感、內容,或是題材大有很大的提升。這當中,除了前輩們的努力拓荒、以及經驗傳承外,新生代自己的創意更是關鍵所在。不久前我們看見了《90s Kidz 九零後小孩》系列演唱會的成功,那群年輕小伙子用自己的力量,打開了屬於新世代的饒舌之路;對於才早出生沒幾年的老屁股們而言,除了欣慰之外,甚至還會有點羨慕。 「他們還真有兩把刷子。」這是近期光頭編看完幾場演唱會後所得到的結論;縱使我對相對粗糙的舊時代還是有些懷念,但也不能否認這群新生代背後所存在的能量有多大。而繼 《90s Kidz》之後,最近又有新的案例出現,也就是由饒舌界的鈴蘭高校 – 台大嘻研社與 Starck &Co.™、世新街音社、Indiesound 獨聲子等多個單位共同主辦的嘻哈活動 ── ” 瑪尼威補習班 ”。由街頭用語 ” Money, Weed , Pussy , Bitch ” 為諧音,反映出該活動是別於流行電子音樂的純正 Hip hop 派對。 日前主辦方釋出同名單曲《瑪尼威補習班》,由台大嘻研社與 Indiesound 二人組聯手打造。如同我第一段所言,該單曲從音樂到影像製作都非常完整,使作品不再侷限於傳統饒舌框架,而是能更全面性的觸及每一細節。當作品趨於完整,同時也會吸引新的群眾出現,我想,這也為何這群新生代能創造自己市場的主要原因吧?以下,瞧瞧這群年輕人有多狂吧! 「瑪尼威補習班」活動消息:請點這裡   https://www.youtube.com/watch?v=j0anITkbPEg
2015-10-22